蓝杯子绿茶馆

今天画画，不用铅笔，直接用画笔上黑墨水。看老师示范的时候，心里直打鼓。
真到自己画起来，发现也不是那么难吗。就是下手要准，利落一点而已。
老师摆了三份静物，我画了那份有罗马帅哥和骷髅头的石膏像的。

下课已经饿的晕糊了，还是忍不住拐进西班牙静物大师，Luis Meléndez (1716–1780)的特展厅。


画这种厨房里的食料，蔬菜瓜果啊，死鱼烂肉啊，荷兰画派可谓发展到极致。
如今掉过头去看南方西班牙画派，一冷一热，让人在安静里，似乎能品出南北菜系的不同风味来。

一进门，是Melendez这副自画像。宝马裘衣，春风得意的少年时。当时他老爹是著名画院的校长，他爷俩也算是当时绘画界的知名人士。


可是，因为派系争斗，他老爹落败。他在绘画上的大好前景，一举消失无痕迹。任他如何努力成为皇家御用画师，也屡试屡败。
于是，他销声匿迹，卧薪尝胆。开始在当时很少受重视的静物上死下功夫。于是，就成了静物大师。
终于，在57岁，得到皇室的第一张委约画，名声鹊起。
这中间，从青少年，到中老年，是三十多年的漫漫时光。

在展厅入口，写着从中午12点到下午三点，博物馆有画家当场画静物，欢迎大家去看。
我跑到画家画画的报告厅，他正在画画间隙讲话。
此时，俺已经饿的头昏眼花。就冲出去到博物馆餐厅吃饭。
吃饭的人真多啊，门口排长队，但吧台还有好几个位子。但等我去趟洗手间回来，吧台都挤挨挨的坐满了人。
我哀叹一声，发现中间还有个小位子。旁边的老太太人很好，让了点位子让我挤进去。
飞快消灭了一碗clam chawder汤，一大杯冰茶，整个人才缓过魂来。

回到画家演示画静物的报告厅，从墙边蹭到画家身后，看他一笔一笔怎么画。
画画的时候，整个报告厅里极其安静。我坐在画家身后，能听得见他画细节尤其是highlight时，屏心静气甚至哼唧的声音。一笔落定，如果不满意，还能听到他的叹气咕哝声。
画这种精细的静物，太需要一点一点的耐心画了。

画烦了，或者需要休息了。画家就跟大家聊天，谈他对画画，大师们的体会。
比如，他说，好的画，要有那么一种安静和starkness。即使描述惨烈动态的战争，也有那么一种安静的氛围来。
他很推崇大师们(old masters），这也可以理解，他的画，就是这种有着复古色彩的静物画。
他说，一般一个画家，能把一个old master的画琢磨透，就很不错了。但是毕加索是个天才，他把所有大事的画都琢磨透，糅合用在自己的画里。不仅如此，从山洞人(caveman)到中国再到西方古典，毕加索能够领会贯通应用他们的东西。
从文艺复兴后的几百年间，可圈可点的画家，唯有毕加索。
他说在这个博物馆教画，遇到很多年轻人不喜欢古典画家，只爱印象派（呵呵，说的不就是我吗）。他就很感慨。画画，不能只这么直接，要有思考，要idealize。
我觉得画画思考非常重要，但是，即兴也很重要。Idealize与否，纯粹就是个人喜好了。
看来，只能说，人人都有自己的命门，自己的偶像。

等到时间到，他才只画了个大概，很多细节还没有加。
就是这样，他还用了好多小技巧，画的快呢。
比如，他用的画板是画丙烯的画布，吸颜料快。而稀释颜料的时候，居然是一种洗颜料的水。
我很惊异他不用Terpentile oil。他说，用这种化学类的洗颜料水是损坏颜色的，为了干的快，自己画千万不要用。
油画，他甚至不用terpentile oil，一定要用蓖麻籽油（lindseed oil）。
画完全干了，可以用油稀释淡彩（比如burnt umber），在画上glaze一遍。那些old master的画，至少glaze三遍以上。不仅光泽好，还能让颜料更好的和画布融合。
这也解答了我心目中很久以来的疑问，为啥以前的画都这么油光锃亮呢。

恩，继续手痒，想画油画呀。。。。

最近小歪抽风，上来更新一次不容易。
画册上的这副照片画片，最吸引我的是前景的紫色花丛。而原来，这种石头上的花丛，就是Heather（石楠）。
记得梵高自传里，提到荷兰海边的heather，那真是画也画不够。
人烟稀少，荒野之中这么旺盛的生物美好的色彩，真的让人着魔。
查了字典，才知道Heather就是石楠。中英文的名字都美，配的上这么美的花丛。
翻到画册后面，才知道这副照片的风景，来自于北威尔士(Heather above Afon Dwyryd Estuary at Penrhyndeudraeth, North Wales)。

石楠（水彩：11" x 15"）

上周三跑去画画，旁边一位女画家用的铅笔吸引了我。橙色绿色蓝色，在阴影的地方，营造出印象派一样很棒的效果。当然，她画工了得，才能让铅笔这么出彩。
我问她用的什么铅笔，她说是magic pencil。我刚开始还以为她开玩笑呢。原来真有这种铅笔。笔芯像是万花筒，随机转出不同的颜色。
太好玩了，回头我也要去画店买支玩。
回头跟某人描述，某人说像小时候用的三色圆珠笔。也是一转就出不同颜色的。晕～～～
话说，原来铅笔还有这么多好玩的哈。
我上次买到了炭条，还实验了这种红棕色的。后来才知道，Conte这个牌子是衣莎贝推荐的巴黎货呢。的确很软，颜色足，非常好用。
可惜我贪小便宜，黑色炭条没有买这个牌子，买了打折的十只别的。但愿好用。
这是周三的速写小实验。很快速的扫，分分钟就能搞定。很适合画现场的毛豆儿。

最怕画的建筑，画死我了，当初真应该放弃练习，画个抽象的色块了事。
怎么简化细节，抓到准确的形体和气韵，却有避免画图一样的死板，真的很难。

蓝
一道深沉的伤口
一段静止的风景

卢浮宫速写（水彩：11" X 15"）

在画册上看到的风景。多么向往的熏衣草花田。
他乡的风景，总是有那份诱惑在。走进了，兴许会失望。但远观的距离，绘画和摄影的加工，把所有他乡的风景都定格成最美的画面。
普罗旺斯的熏衣草花田，金色的麦田，阳光下闪着金属光泽的橄榄树林。。。
梵高塞尚生活过甩过那么多颜色的地方，那么多的故事和风景，总有一天，我会走进这风景里。

熏衣草花田（水彩：11" x15"）

生老病死，聚散离合。。。
宏观上进化演变，总是好事。微观上却是一场接一场的杯具。
即使本杰明把人生的方向倒着来，因为必然有那样的起和终，还是逃不了杯具。
天生悲观的我，最近看到那么多的悲欢离合，似乎时光倒退，更是觉得无处感慨。
现实，不过是比小说更戏剧化的虚幻存在。
太阳底下，并无鲜事。
不妨麻木一些，继续做无声的蚁民。

心目中女神一样清高的王菲，若干年前洗净铅华，嫁了幻灭版郭靖。
又过了这几年，居然复出了。想来，觉得心里瓦凉瓦凉的。
某人说新歌不好听。
但我还是爱听，只要是王菲的声音，总是有气韵在的。

在网上听完歌，继续等。等待年后纵贯线的演唱会。
我爱的那些人那些声音，他们离开了我的视野又回。
虽然我们都老了。但我一直都在，守着他们和我自己，一去不回的青春年代。